河北美术学院作为一所专注于艺术教育的高等学府，其绘画专业以培养具有扎实造型能力和创新思维的艺术人才为目标。该专业课程设置兼顾传统技法训练与当代艺术探索，形成了一套完整的教学体系。

在基础课程方面，学生将系统学习素描、色彩、速写等造型基础课程。其中素描课程涵盖静物、人物、风景写生等多个维度，通过长期作业与短期练习相结合的方式，训练学生的观察能力和表现技巧。色彩课程则从色彩原理入手，逐步过渡到水粉、油画等媒介的实践运用。

专业核心课程包括油画技法、中国画技法、壁画创作等方向。油画工作室会系统讲解间接画法与直接画法，涵盖古典油画到当代表现的完整脉络；中国画方向则注重笔墨训练，开设工笔重彩、写意花鸟等特色课程；壁画创作课程结合材料实验，培养学生的大型绘画组织能力。

理论课程体系包含中外美术史、艺术概论、美学等必修课。其中中国美术史课程会重点解析唐宋绘画高峰与近现代转型，西方美术史则从文艺复兴梳理至当代艺术思潮。这些理论课程与工作室实践形成互补，帮助学生建立完整的艺术认知体系。

创作实践环节是专业特色所在，包含下乡写生、毕业创作等模块。写生基地遍布太行山、白洋淀等具有地域特色的区域，学生需完成每年至少4周的外光写生训练。毕业创作阶段实行导师工作室制，学生可根据兴趣选择具象表现、抽象构成或实验艺术等不同方向。

数字时代背景下，专业还增设了数字绘画、综合材料等前沿课程。数字绘画实验室配备数位屏等设备，教授数码插画创作流程；综合材料课程探索绘画与装置、影像等媒介的跨界融合，拓展学生的当代艺术语言。

就业指导课程贯穿高年级教学，通过艺术市场学、策展实务等课程，帮助学生了解画廊运营、艺术品拍卖等行业知识。学院定期举办毕业生作品展，与多家艺术机构建立实习合作，为学生职业发展搭建平台。